PHOTO Instagram: @peterstigter

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The key is in the details. Allan Vos's work is a wild blend of theatricality and defying mainstream fashion ideals. With creative embroidery and rhinestone work incorporated throughout many of the pieces, Vos's technical skills seem to be an integral part of the designer's work. He speaks on how he worked for the theatre for years and how Disney and Cirque de Soleil have been inspirations for him as a designer. He also goes on to describe the importance of sustainability within the fashion industry and how he personally incorporates that within his process. In terms of avant-garde design, Vos's work embraces the funky and possibly outlandish traits of the genre.

Where are you from?

I'm from The Netherlands.

How did you get into design?

I always loved to draw and start creative little projects as a kid. So, when I got the chance I started school for shop window design and art, and there I started to create my first fashion designs because I always missed cool looks to use in my projects ;). From that, it went on to the Royal Academy for fashion design in The Netherlands and also did some courses at Central Saint Martins in London. But most of the things I do I thought myself I guess haha

How would you describe your style as a designer?

I express myself with wild ideas and lots of rhinestones and embroidery. I do not like mainstream or 'commercial'. That is not for me as a designer. I love theatrical (that is why I worked in the theater for years and years -Disney, Cirque du Soleil, and many shows in The Netherlands too- when at the same time I was designing for my own name and label. I guess I like to work very literally. It makes me very happy and I see the embroidery (even when it takes very long) as calming and relaxing.

Instagram: @katie_nolan_photography
Who or what inspires your work?

I get my inspiration 24/7 and I can't stop it. In my collections, you will see sportswear combined with historical costumes, a little theater, and fun elements.

What excites you about fashion?

The first word that comes to mind: craftmanship and being brave to create whatever You like. Not perse the public. Depending on what you see as fashion, I like the couture collections. They make me very happy. I love it when you see the time and attention a design cost.

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If you could dress anyone in the world, who would it be, and why?

When I was a kid I always wanted to dress Dolly Parton. But maybe I do not need to change my answer now haha. I love her! But I don't think my designs are very her. I do more menswear now and I think I don't need to dress famous people, just guys that fit my style and are 'brave' enough to wear it and feel comfortable in it.

If you could change anything about the fashion industry what would it be, and why?

The industry works too fast and it's too toxic. literally and already for a far too long time. People that make cheap t-shirts are treated badly (from bad pay to bad circumstances to work in). And of course, the footprint on nature is something that needs change. But where to start? I think collaboration is key in this

PHOTO Instagram: @robinkamphius

Where do you see fashion going as a result of our current times?

It's a good thing many (smaller) designers and design labels worry about the world and how to produce cleaner fashion. The reuse of material, smaller collections, and production and fair pay are very welcome and a good change.

How important is sustainable/ethically made fashion and where does that fit in terms of your own design process?

Very! That is also the reason we create and make everything in the Allan Vos atelier ourselves. We reuse fabrics from old or overstock garments, almost never throw leftover fabrics away and when we purchase fabrics we try to order the exact amounts and use all parts. I feel very good working like that.

What changes have you personally observed in the fashion industry/your own design process because of COVID19?

Hmmm, I noticed how important it is to feel the fabric before I buy it. I thought it would be easy to buy stuff online, but it takes too much time and you never know what you order haha. I hope Covid will change back to normal soon.

How important is being size inclusive to you?

I think it's very important to live inclusive. In any way. No matter what gender, size, handicap, ethnicity, age, background, or whatever you are, if you like what you wear or do; wear and do it! The embroidered underwear I design, I design for all ages and sizes however the pictures I use on Instagram are mainly on muscled guys. Maybe it's time to change that too...

PHOTO Instagram: @hedoesphotography

If you could have a dinner party with 6 inspiring/intriguing people, dead or alive, who would they be and why?

Six even... wow. I would love to meet Walt Disney. Other people I like to meet just to chill with one time and maybe sell a design too (haha) are Will.I.Am, Lil Nas, Violet Chatchki, Patsy, and Eddy (Absolutely Fabulous) haha.

Curator: Megan Bormann

Photographer Information:

Image 1: Katie Nolan

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Image 2: Peter Stigter

Instagram: @peterstigter

Image 3: Alex van Keulen

Instagram: @alexvankeulen

Image 4: Robin Kamphuis

Instagram: @robinkamphius

Image 5,6: Stef Lohstroh

Instagram: @hedoesphotography

ALLAN VOS

PHOTO Instagram : @peterstigter

Instagram : @allanvosofficial

La touche finale se trouve dans les détails. Le travail d'Allan Vos est un mélange sauvage de théâtralité et de défi face aux idéaux de la mode dominante. Avec des broderies créatives et des strass incorporés dans de nombreuses pièces, les compétences techniques d'Allan Vos semblent faire partie intégrante du travail du créateur. Il explique qu'il a travaillé pour le théâtre pendant des années et que Disney et le Cirque du Soleil ont été des sources d'inspiration pour lui en tant que créateur. Il décrit également l'importance de la durabilité dans l'industrie de la mode et la manière dont il l'intègre personnellement dans son processus. En termes de design d'avant-garde, le travail de Vos embrasse les traits funky et parfois farfelus du genre.

D'où venez-vous ?
Je suis originaire des Pays-Bas.

Comment avez-vous commencé à travailler dans le domaine du design ?
Enfant, j'ai toujours aimé dessiner et créer de petits projets créatifs. Dès que j'en ai eu l'occasion, j'ai commencé à faire des études de design de vitrines et d'art, et c'est là que j'ai commencé à créer mes premiers dessins de mode, car je manquais toujours de looks sympas à utiliser dans mes projets. J'ai ensuite poursuivi mes études à la Royal Academy for Fashion Design aux Pays-Bas et j'ai également suivi quelques cours au Central Saint Martins à Londres. Mais la plupart des choses que je fais, je les ai créées moi-même, je suppose haha.

Comment décririez-vous votre style en tant que designer ?
Je m'exprime avec des idées folles et beaucoup de strass et de broderie. Je n'aime pas le style conventionnel ou “commercial”. Cela ne me convient pas en tant que styliste. J'aime le théâtre, c'est pourquoi j'ai travaillé dans ce domaine pendant des années : Disney, le Cirque du Soleil et de nombreux spectacles aux Pays-Bas, alors que je créais en même temps pour mon propre nom et ma propre marque. Je crois que j'aime travailler de manière très littérale. Cela me rend très heureux et je considère la broderie (même lorsqu'elle prend beaucoup de temps) comme apaisante et relaxante.

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Qu'est-ce qui inspire votre travail ?
Je suis inspiré 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, et je ne peux pas m'arrêter. Dans mes collections, vous verrez des vêtements de sport combinés à des costumes historiques, un peu de théâtre et des éléments amusants.

Qu'est-ce qui vous passionne dans la mode ?
Le premier mot qui me vient à l'esprit : l'artisanat et le courage de créer ce que l'on aime. Ce n'est pas le public en général. Selon ce que vous considérez comme de la mode, j'aime les collections de couture. Elles me rendent très heureux. J'aime voir le temps et l'attention consacrés à une création.

Instagram : @hedoesphotography

Si vous pouviez habiller n'importe qui dans le monde, qui serait-ce et pourquoi ?
Depuis mon enfance, j'ai toujours voulu habiller Dolly Parton. Mais peut-être que je n'ai pas besoin de changer ma réponse maintenant haha. Je l'adore ! Mais je ne pense pas que mes créations soient vraiment à son image. Je fais plus de vêtements pour hommes maintenant et je pense que je n'ai pas besoin d'habiller des gens célèbres, juste des hommes qui correspondent à mon style et qui sont assez “courageux” pour le porter et se sentir à l'aise dedans.

Si vous pouviez changer quelque chose dans l'industrie de la mode, que feriez-vous et pourquoi ?
L'industrie fonctionne trop vite et est trop toxique, littéralement et depuis bien trop longtemps. Les personnes qui fabriquent des t-shirts bon marché sont mal traitées (que ce soit au niveau des salaires ou des conditions de travail). Et bien sûr, l'impact sur la nature doit être modifié. Mais par où commencer ? Je pense que la collaboration est essentielle à cet égard.

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Comment voyez-vous l'évolution de la mode à l'heure actuelle ?
C'est une bonne chose que de nombreux (petits) créateurs et labels de design se préoccupent du monde et de la manière de produire une mode plus propre. La réutilisation des matériaux, les petites collections, la production et les salaires équitables sont les bienvenus et constituent un changement positif.

Quelle est l'importance de la mode durable/éthique et quelle est sa place dans votre propre processus de création ?
C'est très important ! C'est aussi la raison pour laquelle nous créons et fabriquons nous-mêmes tout ce qui se trouve dans l'atelier Allan Vos. Nous réutilisons des tissus provenant de vieux vêtements ou de vêtements en surstock, nous ne jetons presque jamais les restes de tissus et lorsque nous achetons des tissus, nous essayons de commander les quantités exactes et d'utiliser toutes les parties. Je suis très heureux de travailler de cette manière.

Quels changements avez-vous personnellement observés dans l'industrie de la mode ou dans votre propre processus de création à cause du COVID-19 ?
Hmmm, j'ai remarqué à quel point il est important de sentir le tissu avant de l'acheter. Je pensais qu'il serait facile d'acheter des choses en ligne, mais cela prend trop de temps et on ne sait jamais ce que l'on commande haha. J'espère que les choses reviendront bientôt à la normale.

Quelle importance accordez-vous à la diversification des tailles ?
Je pense qu'il est très important de vivre de manière inclusive. De quelque manière que ce soit. Peu importe le genre, la taille, le handicap, l'ethnie, l'âge, l'origine ou quoi que vous soyez, si vous aimez ce que vous portez ou faites ; portez-le et faites-le ! Les sous-vêtements brodés que je crée, je les crée pour tous les âges et toutes les tailles, cependant les photos que j'utilise sur Instagram sont principalement sur des gars musclés. Il est peut-être temps de changer ça aussi...

PHOTO Instagram : @hedoesphotography

Si vous pouviez dîner avec 6 personnes inspirantes/intrigantes, mortes ou vivantes, qui seraient-elles et pourquoi ?
Six... wow. J'aimerais beaucoup rencontrer Walt Disney. Les autres personnes que j'aimerais rencontrer juste pour me détendre et peut-être vendre une création (haha) sont Will.I.Am, Lil Nas, Violet Chatchki, Patsy et Eddy (d'Absolutely Fabulous) haha.

Curatrice : Megan Bormann
Traduit par Juliette Jordan